NFT Philosophy

Comics Art Goes NFT

Clearly, NFT Comics Art is something new. The World of art in general is in upheaval. Concepts are shifting and the new option of AI Art is intimidating, if not frightening.
Lovers of Comics Art value creators and their visions. As some of them still collect comics in printed form, some are diversifying their portfolios with digital versions.

The aficionado might consider going digital and look to Comics Art NFTs.
These are solely his own, but can be shown to others, of course.
A virtual collection is always handy on your mobile device.
The young generation has an easygoing understanding of digital art. People discover comics in different ways – webcomics, e-books, downloaded PDFs or NFTs.

C2C – from artist to collector

Art NFTs offer a new perspective on the relationship between creators and buyers. One may be in direct contact, without a ‚middle-man‘, so to speak.
If you were to buy a painting, you’d usually have to go to a gallery and purchase art from the owners of that marketplace.

The C2C-model (consumer to consumer) allows a more direct approach of collectiong art.

The Electric Comics Club is now the intermediary, taking care of minting, presenting and advertising NFT Comics Art.
Our artists keep the copyrights and their freedom to create. They don’t have to be insiders to the NFT world – the ECC is their transparent and committed partner.

Comics deserve significance

The Electric Comic Club is no online-gallery. We are a network, a bullpen, we are curators for Comics Art – then this is what’s still missing on the NFT market.

We aim to create excess value. Our featured art strives for longevity. Because we love comics and are convinced that comics deserve a place in society.

NFTs verändern die Comicszene

Von Anfang an war klar, dass NFT-Comickunst etwas Neues ist. Denn die Comicszene ist wie die Kunstszene komplett im Umbruch. Die mit Comics sozialisierten Babyboomer schätzen gedruckte Comics und die vielfältigen Collectibles als selbstverständliche Ergänzungen für ihre Sammlungen.

Aber analoge Sammlungen werden zunehmend durch virtuelle Portfolios ergänzt.

Wer als Comicfan etwas auf sich hält, wählt NFT und baut eine eigene virtuelle Sammlung auf. Nur für sich selbst, aber auch zugänglich für andere. Virtuelle Sammlungen lassen sich problemlos mitführen und vorzeigen.
Die heranwachsende Generation geht ganz unbeschwert an NFT-Comickunst heran. Sie entdecken die Comickunst immer wieder neu.

Das C2C-Modell – vom Künstler zum Sammler

Die NFT-Comicszene eröffnet eine neue Perspektive in der Beziehung und dem Rollenverständnis von Kreativen (Creators) und Käufern (Collectors). Nun ist der direkte Handel zwischen Creators und Collectors ohne Zwischenhändler möglich.
Der Club definiert es als „c2c“-Modell. Doch wie können Comicschaffende auf sich aufmerksam machen, um das c2c-Modell wirken zu lassen und an NFT-Comickunst zu partizipieren?

Der Electric Comics Club garantiert allen Comicschaffenden Freiheit zur kreativen Entfaltung und nimmt ihnen alle Aufgaben ab, die mit der Präsenz in der NFT-Comicszene verbunden sind. Der Club ist Partner in der virtuellen Welt: transparent, engagiert und gemeinschaftlich.

Comickunst verdient Wertigkeit

Der Electric Comics Club begreift sich daher nicht als Galerie, sondern als Netzwerker, als Redaktion, als Kurator und PR-Agent, denn das fehlt noch auf dem NFT-Kunstmarkt.
Nur so kann in der Zeit nach dem ersten NFT-Goldrausch auch ein Mehrwert generiert werden. Comickunst hat es verdient, etwas wert zu sein.